Curso de violín: Escala de Re mayor a una octava

Escala de la mayor en violín

Twinkle, twinkle, little star variation A

Ejercicio en compas de cuatro cuartos

Atrévete a tocar de oído

Por Juan Salamanca

Tocar de oído para los que comienzan es todo un reto, a veces se ve inalcanzable, para el músico popular (si, todo el que se dedique a música que no sea clásica) es su sustento y para el músico académico a veces es un tabú, por aquello que hay que leer.

Sin embargo sacar piezas musicales teniendo como único recurso el audio nos puede traer muchas ventajas:

•          Mejora la afinación, sobretodo en instrumentos como el violín o los vientos.
•          Aumenta la capacidad de memoria.
•          Enriquece la interpretación.
•          Para la improvisación es todo un beneficio, en lo personal los mejores improvisadores que he escuchado en vivo han sido músicos que han sacado muchos temas escuchándolos.

Aunque soy partidario de la lectura musical y de sus beneficios, no puedo negar los avances que proporciona el entrenamiento auditivo.

Quiero por medio de este artículo proponer algunos tips que les pueda servir de utilidad a la hora que te decidas a sacar un tema de oído:

1.       Escucha todo lo que puedas el tema: con una sola escucha no es mucho lo que puedes lograr, es más tu música favorita te vendrá como anillo al dedo porque estarás familiarizado con muchos elementos de la canción.

2.       Canta: Tararear los temas, entonar las notas mientras las tocamos nos hacen uno con la música. Al pasar los años he visto en mis compañeros, alumnos y en mi caso que cuando se canta y se toca al mismo tiempo, empieza a mejorar el tema inmediatamente y se hace más fácil y rápido ejecutar un tema musical. Eso sí, que no te de pena cantar, hazlo naturalmente, como un niño.

3.        Aprende teoría musical: Aprende en tu instrumento escalas, acordes, arpegios y todo lo que puedas aprender de teoría, e interprétalo  en todas las tonalidades. Al tocar cualquier elemento teórico hará que lo reconozcamos mucho más fácil por ejemplo; es más fácil reconocer las tres notas de un arpegio que tocar las doce notas existentes buscando una por una.

4.       Hazlo en secuencia: Nota por nota, para el audio y retrocede las veces que sea necesario hasta encontrar la nota, vas armando el tema poco a poco con las notas que ya sacaste y repites los pasos hasta tener todo el tema, trabajar por partes de la canción. Sacar acordes es un poco más complejo y sobretodo tocarlo en el orden de voces correcto.

Los acordes se pueden solucionar de dos maneras: la primera, identificar el acorde y tocar libremente cualquier inversión y disposición de voces no va a afectar de manera dramática el resultado final, la segunda opción; es escuchar muchas veces el acorde, sacar primero el bajo y la nota superior, luego con más detenimiento sacar las voces internas, he visto personas sin mayor conocimiento musical sacar acordes teóricamente complejos.

Si vas a sacar un tema para cantarlo, te recomiendo que uses un instrumento para ir sacando las notas e ir cantándolas, te mejorará la afinación; mucho más que si lo hicieras a capella. Usa preferiblemente un piano, o en su defecto una guitarra (que esté afinada).

5.       Usa vídeos: Ver vídeos es benéfico porque aparte de que inconscientemente nos acondiciona para tocar mejor, ver las manos del ejecutante nos da muchas pistas acerca de la ubicación de las manos, de las técnicas y las posiciones utilizadas y podemos sacar la melodía mucho más fácil.

6.       Usa software musical: Hay muchos programas como el best practice, donde puedes bajarle la velocidad a la canción o incluso el tono, esto facilitará el trabajo.

7.       Inténtalo: No te des por vencido sin siquiera hacer el intento. Cualquier cosa que quieras emprender necesitará determinación y constancia, no importa si al principio te demoras mucho o si no te sale perfecto, síguelo intentando hasta lograrlo.

Metodo Carcassi Guitarra

Matteo Carcassi (1792-1853) Fue un celebre guitarrista, pianista y compositor. Dentro de los métodos usados para el aprendizaje de guitarra clásica encontramos este material.

 Ideal para aprender las destrezas guitarrísticas. Recomendado no sólo para guitarristas clásicos, sino para guitarristas eléctricos y bajistas, mejora notablemente la calidad del sonido.

A continuación el enlace de descarga:

Metodo Carcassi Guitarra

Metodo de violín Hohmann

Este método a mi parecer para lograr una buena lectura en el instrumento comenzando por las cuerdas al aire, notas en cada cuerda, pasando por varias tonalidades y las diferentes posiciones.
Viene con ejercicios mecánicos y canciones a dúo con la parte del alumno y del profesor.

A continuación los enlaces de los cuatro primeros libros:

Book 1
Book 2
Book 3
Book 4

Método Suzuki para violin

Este método de enseñanza es uno de los más usados actualmente en el proceso de aprendizaje del violín, tanto las academias como las universidades, hacen uso de él. 

Este procedimiento de estudio se apoya en un orden de canciones en forma progresiva donde se adquieren diversas habilidades instrumentales e interpretativas. Las lecciones vienen con su respectivo audio para ir mejorando la afinación y la musicalidad. El método fue pensado para que los padres participaran en la formación de sus hijos, hoy en día a parte de la idea original podemos encontrar muchos vídeos en Youtube donde personas de todas las latitudes y edades interpretan estas melodías, incluso algunos con notables explicaciones de cada tema.

Recomiendo practicar los temas, repasarlos, escuchar los audios y ver los vídeos, una cosa ayuda a la otra en la obtención de resultados.

A continuación dejo los enlaces de descarga. ¡Buen provecho!

Libro 1
Libro 2
Libro 3
Libro 4
Libro 5
Libro 6
Libro 7
Libro 8
Libro 9
Libro 10